Antichrist Septiembre 20, 2009
Posted by secu in Faceta Cinéfila.8 comments
“El caos reina”
Cuando vi Antichrist sentí mucho dolor, rabia y angustia. Fue como comer a la fuerza un témpano de hielo, mientras golpeaba mi cabeza contra la pared. Me sentí pésimo… quise llorar, gritar, arrancarme los ojos. Tuve el alma congelada, mis piernas temblaron y una molestosa sensación de que nada sería como antes recorrió mi espalda.
Empecé a ver el mundo con terror. Luché para escapar de las imágenes, pero me fue en vano. La película era tan mortalmente bella que estaba hiptonizado, pegado al asiento sufriendo ante una obra perfecta, pero a la vez incómoda.
¡Si los cinco primero minutos son geniales! Vale la pena sólo por esos 5 minutos (y bueno… el final que te deja para dentro).
La maldad que muestra Antichrist existe de verdad, está ahí afuera, en la naturaleza. ¿Será por eso que da tanto miedo?
Antichrist es la última y polémica película de Lars Von Trier (Los Idiotas, Bailarina en la Oscuridad, Dogville). Se estrenó en Cannes y dejó la crema. Trataron hasta de demonio a Larsito. Incluso yo, que nunca me había gustado ninguna de sus películas, encontraba que le estaban disparando mucho (y pateando en el suelo después).
Salen sólo dos personajes: ella y él. Ella es Charlotte Gainsbourg (La francesilla de Ciencia del Sueño y I’m Not There ), en un papelazo que le significó el premio máximo en Cannes (además de un par de insultos gratis por parte del público) y él es William Dafoe (el Duende Verde de Spiderman o el tentado de Cristo en La Última Tentación de Cristo). Ambos deben superar la pérdida de su pequeño hijo (y ese es todo el argumento “aparentemente”).
¿La recomendaría? Sólo a corazones, espíritus y estómagos fuertes. La película puede dejarle daños irreparables si realmente se mete en ella (cosa que, dicho de paso, es bastante fácil debido a la calidad de la obra)
Si la quiere ver en el cine espere sentadito. Estimo que llegará a Chile el 2014 y para mayores de 31 años. Y yo cacho que no me atrevo a verla en pantalla gigante… saldría llorando.
Al Otro Lado [Auf der anderen Seite] (The Edge of Heaven) Septiembre 18, 2009
Posted by secu in Faceta Cinéfila.7 comments
Hoy a eso de las 1 de la tarde no quedaba nadie en el quinto piso (el de Transporte). Miraba por las ventanas y no volaba niun alma en beauchef (a excepción de la de Bello, la del profe de química que murió al frente de la Q10 y la del muerto de la cancha). Me sentía como el tipo de Soy Leyenda, casi podía escuchar a Mike Patton apretándose un dedo con una puerta. Debo admitirlo: fui feliz.
(También admito, en un momento de sinceridad extrema, que hace algunos años, en un control de Física Estadística salió algo en el enunciado con 0 K (cero grados Kelvin) y yo le pregunté a la auxiliar: “oye, qué es eso de okey?” )
Pero después de un rato me dio miedito… la soledad no es algo que me acomode. Así que decidí irme al cine, a ver la alemana-turca “Al Otro Lado” en el El Biógrafo. La única vez que había intentado ir al cine solo me encontré con unas amigas adentro de la sala (plop), así que esta era mi primera salida en solitario al cinema (only the frenchs… only the frenchs).
La experiencia fue más que notable. Para empezar me compré un paquete de Sunys (eeeee). De las cosas que encontré, era la que más hacía ruido (imagínense… cada vez que comes uno tienes que abrir el envoltorio y molestar al resto de las personas en la sala… muajajaajaja). Aparte las Sunys la llevan (creo que en parte se debe a que son el único alimento que tiene ese tipo de textura: cremosa-pastosa-enviciante).
Después fui por la entrada y me dieron a elegir el asiento (así como en el Teatro). Me tenté y pedí uno en primera fila. Si… en esa ubicación que nadie quiere porque dicen que les va a doler el cuello (puras nenas). Como andaba sin nadie que se me opusiera, lo hice no más (“y qui pa’ ?” le dije a mi sombra). La idea la saqué de The Dreamers (algún día le dedicaré un post a esa tremenda película, espérenlo no más cinéfilos del mundo).
(“Yo era uno de los insaciables…los que siempre encontrarías sentado cerca de la pantalla.
¿Por qué nos sentamos tan cerca?
Tal vez porque queríamos recibir las imágenes primero, cuando aún eras nuevas, aún frescas, antes de que superaran los obstáculos de las filas de atrás. Antes de que las hubiera retransmitido de fila en fila, de espectador a espectador, hasta que, desgastada, del tamaño de una estampilla regresara a la cabina de proyección.
Tal vez también la pantalla era un escudo. Nos protegía a nosotros… del mundo”.)
Y la película… uuuuuuuuuuu… no sé que decir.
Un guión soberbio, una historia tan potente e ingeniosa que me dejó como drogado. Es que casi me pongo a llorar.
Envidié a cada uno de los que participó en la creación de la película. Si yo hubiera estado involucrado en ella, aunque sea en lo más mínimo, podría morir tranquilo, pensando que mi existencia ya habría aportado suficiente a la humanidad.
¿Alguna vez han dicho que “la vida es muy injusta”? (después de alguna desgracia, calamidad o accidente que hayan visto o participado).
Al Otro Lado demuestra que la vida es super justa, lo que pasa es que no nos damos cuenta (cada cosa que pasa se compensa en algún otro lado… justicia divina decía Julito Martínez).
Tiene detalles muy emocionantes, como que de repente una escena comienza en negro y unas letras blancas diciendo “La Muerte de Juanita”. Y tú pasas todo el rato tratando de adivinar quien es Juanita porque va a morir (los personajes no se llaman por su nombre hasta avanzada la escena).
Priceless.
Awesome.
Sugoi.
Y todos los adjetivos que se les ocurran.
Películas así te devuelven la fe en el cine, en la vida, en la raza humana y en las sunys.
No busquen el trailer porque es super spoiler.
Arriésguense a ver algo boreal. Algo que les destruirá el cerebro y los hará babear por más.
Feliz 18 batiadict@s!!!!
Ya Tengo Poder Septiembre 14, 2009
Posted by secu in Baúl de Anécdotas, Contingencia Nacional, Faceta Cinéfila.5 comments
Como me gusta hacer las cosas bien y dado que ya había postergado bastante mi visita a las juntas inscriptoras, decidí no ser un “mediocre” mediocre y opté por dejar para el último día mi inscripción.
Así que ya estoy oficialmente listo para votar por Cristiano Ronaldo este fin de año. La otra opción que está tomando fuerza es Manuel Pellegrini. Pronto haré un comunicado oficial en BATIG, apoyando alguna candidatura (esperense no más).
Siguiendo con el tema, fui a ver Isla 10 (Dawson). La encontré decentita, pero no da para más. Creo que se pierde una potencial tremenda película (pero TREMENDA con ganas, del verbo tremendo) detrás de puro bullshit político. Podrían haberse tocado los mismos temas, pero con cine. Vayan a verla y me entenderán. No es el fondo, es la forma. Al final canta Chinoy (entre otros). Puro soundtrack el porteño.
Destaco la actuación de Matías Vega (Invasión). Sorprende el cabro. Y Luis Dubó para qué decir… me hizo reir demasiado.
Pero la verdadera sorpresa de la cartelera nacional es The Visitor (Visita Inesperada). Es que película más emotiva no existe… Es del mismo actor de Up, pero ahora en vez de casita con globos es un tambor. Para todos aquellos que sienten que la música es algo más que una melodía en sus vidas. Les dejo el trailer:
Y ya que estamos hablando de música, aprovecho de recomendar la gran serie del momento: Glee. Es algo así como una parodia de High School Musical, con un humor muy irónico, personajes fascinantes y con un ingenio que ya me está recordando a Arrested Development (la mejor comedia de la historia según B.A.T.I.G. ).
Trata sobre un profesor que decide rearmar el coro de su escuela, aunque eso signifique convertir en estrella a los más perdedores de sus alumnos. La idea es muy simple (quizás hasta repetitiva), además suena como super mamona (como que lo obvio es que van a sufrir caleta y al final van a ganar la competencia interescolar y asdfadsf…). Pero no se queden en los prejuicios… veánla y dénse cuenta que va más allá. Lo digo en serio: es una delicia de comedia y más encima musical.
Y no sólo es bonita la idea, también tiene una perfección del punto de vista técnico. Póngale atención al soundtrack (hasta los temas instrumentales son cantados), a la particular forma narrativa o la genialidad del (o la?) director.
La estrenan hoy en el FOX a las 22:00 hrs.
Si no… búsquela en internet.
PD: No estoy de vacaciones =(
PPD: Salí en la prensa por lo que acabo de contar. Clic acá!
Carolina:
Junto con saludarte quisiera comentarte que ya no necesito arrendar tu box, debido a que me aumentaron los pacienets y necesito arrendar por más tiempo. Atendiendo a que no tienes disponibilidad, encontré otro centro.
Muy agradecida por todas tus atenciones.
Qué pases unas lindas fiestas patrias! y Muchas gracias por todo!
Andrea
Navidad Agosto 22, 2009
Posted by secu in Faceta Cinéfila.3 comments
“El problema es que el amor está mal planteado, mal diseñado. Nos enseñaron que el amor es como un circuito cerrado…”
Navidad es la nueva película de Sebastián Lelio, protagonizada por Manuela Martelli (quien excepcionalmente NO hace de colegial rebelde), Diego Ruiz (?) y Alicia Rodriguez (?_?). Los tres pasan la Navidad en una casa solitaria, lejos de sus familias.
La cuestión no es como Mi Pobre Angelito (Home Alone), donde el cabro chico amigo de Michael Jackson pasaba la Navidad solito porque se olvidaban de él. Acá son los cabros quienes deciden olvidar a sus padres.
Y los deciden olvidar porque se sienten oprimidos, porque les cortan las alas, porque les enseñaron un concepto de amor que está mal planteado.
Cámara en mano y con emociones directamente a la vena, Sebastián Lelio nos va mostrando a un trío que en una primera instancia no parecen más que adolescentes, pero a medida que los vamos conociendo aprendemos a querer con fanatismo.
Alejandro, Aurora y Alicia son la prueba irrefutable que un la libertad y un mundo mejor están allá afuera… sólo tenemos que salir a buscar.
Preciosa, sublime, perfecta, entretenida, extraña, maestra, original, valiente, fuerte, cariñosa y absoluta. Una fábula (in)moral que permanecerá en sus memorias hasta el fin de la eternidad.
Si tuviera dinero la iría a ver cada uno de los días que quedan hasta que la saquen.
¡¡¡Farkas subsídiame!!!
Probablemente los 17 años más cortos de mi vida…
PD: Les dejo el trailer:
PPD: A mi me encanta la Martelli. El comentario que hice de ella fue como chiste.
PPPD: Sí, es como la “The Dreamers” chilena.
PPPPD: Ahora a esperar Isla Dawson
La Nana Agosto 15, 2009
Posted by secu in Faceta Cinéfila.2 comments
Acabo de verla y no sé que escribir.
Siento que es la mejor película que veré en los próximos 17 años.
Demasiado chistosa, dura, real, cautivante, triste, fascinante…
Los críticos chilenos la han basureado, pero usted no tiene que creerles. Podría perderse el estreno de un futuro clásico (y frente a sus propias narices).
En un principio esta “vida ajena” o “esclavitud” a la cual está sometida la protagonista parece un chiste (de hecho uno se rie varias veces). Pero después la cosa es tan grave, tan impactante, que te sientes vacío… pidiendo a gritos una solución, un consuelo, una luz al final del tunel.
Dentro del cine experimentas una serie de sensaciones indescriptibles, como si las imágenes de la pantalla entraran en tu cerebro y se apoderaran de tu conciencia, sin ningún filtro ni cuidado. Maravillosa película.
No quiero agregar mucho más, porque la experiencia deben vivirla ustedes. Quizás en un par de día más, cuando se me bajen las revoluciones, me detenga a editar este post y escriba algo más sobre la pelicula.
Por mientras les dejo el trailer:
PD: Vayan a verla!!!!!
PPD: Medio cortito mi post, pero quería escribir algo rápido para que se apuren en ir a verla.
PPPD: Se estrenó a lo grande, la vi en la sala 1 del Hoyts de Huerfanos (la sala taquillera)
Nunca quise ir a Disneylandia Julio 22, 2009
Posted by secu in Baúl de Anécdotas, Faceta Cinéfila.8 comments
Por más premio que ofrecieran por el tele, por más programa especial que dieran en el cable, por más color que le pusiera Mickey Mouse en sus películas, yo nunca quise ir a Disneylandia.
Nunca.
Un niño tan genial como Sebastián Astroza no podía perder su infancia en un lugar como ese: un parque de diversiones supuestamente lleno de magia, a donde los niños del mundo peregrinaban como imbéciles (mientras los gringos iban como si nada).
Pero todo hubiera sido distinto si en ese entonces Disney hubiera estado aliado con Pixar.
Porque Pixar la lleva.
Pixar hizo la mejor película que muchos de ustedes (me excluyo) verán en su vida.
Pixar hizo…
Up
Poco puedo decir de Up, me ha dejado sin palabras. Emocionante en cada segundo, llena de alegría (a pesar de que algunos se la lloran enterita) y con una historia tan potente y simple que sin duda se le recordará como el guión más efectivo que haya pasado por el celuloide.
La película es tan buena, tan bonita, tan entretenida, tan magnífica que uno no se la cree. Sales del cine buscando en dónde estaba el truco, tratando de descubrir en qué momento te inyectaron alguna droga o si te levantaste en la mañana con una visión diferente de la realidad (pero misteriosamente todo sigue tal cual)
Yo no sé como Pixar se las arregla para superarse en cada película. Lo que si está claro es que en algun momento llegarán a su tope y serán otros los encargados de maravillar a la humanidad.
Es el ciclo natural de las cosas.
Por ahora disfrutemos.
Un chico que si quiere ir a Disneylandia es el que pueden ver en…
Sunshine Cleaning
Debo admitirlo: bajé esta película únicamente porque actúa Amy Adams.
Pero el film es notable.
Trata sobre una chica perseverante y esforzada abatida por una serie de fracasos. Cuando su vida toca fondo se le ocurre meterse en el negocio de “limpieza de escenas de crímenes” (limpia lo que queda despues que los investigadores se llevan el cuerpo).
Nada más que decir.
Es de esas peliculas que te golpean por todos lados, pero aún así te gustan. Un lujo dentro del indie norteamericano. Un lujo como…
Se Arrienda
Si tuviera que elegir una sola película dentro de la historia del cine mundial, esa pelicula seria Se Arrienda. Fuguetiana hasta más no poder, incluso con tintes borgeanos, Se Arrienda es de esas películas que no sólo te encantan, si no que te hacen creer que son tuyas y que han vivido contigo por siempre (desde el día en que naciste en un solitario pesebre en Belén).
Hace unas semanas Fuguet participó de una especie de Inside de Actor’s Studio en Lastarria90, donde junto a Diego Casanueva explicaban un poco como se facturó la pelicula. Yo estuve ahí (tengo al dmorón de testigo), ansioso por hacerle una pregunta cuando le cedieran la palabra a los asistentes pero para mi sorpresa me la autorespondí magicamente durante las conversaciones de Fuguet. Así que cuando tocó el turno del público tenía un “comentario” más que una pregunta.
Había estado la semana pasada en la sesión correspondiente a Andrés Wood y su La Buena Vida, sin embargo me dio verguenza intervenir porque la mayoria de las preguntas eran muy simplonas y pensé que me iban a mirar como bicho raro (la novedad). Así que con Fuguet pedí enseguida la palabra, fui el primero.
No quiero contar lo que le dije, para ello tendría que spoilear toda la película. Voy a citar su respuesta:
(Lo dijo con cara de sorprendido)
“Gracias. De verdad gracias. Cuando uno hace una película tiene la pequeña esperanza de ojalá tener la suerte de que la película la vea alguien como tú”
Fue notable.
Así que ya saben… los directores sueñan con que yo vea sus obras.
(No me molesta si me empiezan a invitar a las premieres)
Uno de mis tantos sueños es hacer algún día una pelicula. Y si la hago de seguro uno de los grandes culpables será esa frase de Fuguet. Seré la Sara Chang del cine chileno (broma beauchefiana).
Como dijo la escotilla de Lost:
Make your own kind of music.
PD: Dejo el trailer de Se Arrienda para el que no la ha visto.
PPD: Me apesta Lost, pero aquí está la canción:
Deudas que tengo con el mundo [Parte 1] Junio 27, 2009
Posted by secu in Contingencia Internacional, Faceta Cinéfila, Tonteras Personales.8 comments
No quería pronunciarme acerca del tema hasta que fuera totalmente oficial. La confirmación en el Twitter de Miley Cyrus a través de un emotivo “michael jackson was my inspiration. love and blessings” borró toda duda de mi cabeza. El rey del pop había muerto.
Es una pérdida tremenda, en varios sentidos. Para empezar el tipo era de lo más freak que teníamos, así que su ausencia aumenta los niveles de normalidad del mundo a números peligrosos (vaya por la calle con cuidado, no vaya a ser que le caiga un pedazo de la MIR encima). También es sorprendente el legado de su música, siendo el principal culpable de un montón de melodías que la humanidad jamás olvidará. Pero lo que es más lamentable es que ha muerto justo antes de lanzar su nuevo disco (con gira incluida). Se fue sin despedirse. Quedó en deuda.
Eso me hizo pensar que yo también tengo varias deudas. Demasiadas. Como que amo dejar las cosas pendientes. Creo que si alguno de ustedes tuviera acceso a mi cuenta de WordPress se sorprendería al ver la decena de posts en “borrador” que conservo, escritos a medio terminar que esperan salir a la luz algún día. Un día como el 25 de Junio del 2009.
Y la cuestión es que ya no quiero ser más así. Quiero vivir de tal manera de que nunca deje nada a mitad de camino. No estoy seguro de que eso sea bueno, más que mal varias de las cosas que no publiqué fueron censuradas justamente porque las encontraba malas. ¿Pero no será mejor equivocarse para luego arreglar el error?
Por ejemplo una vez un tipo llegó a mi blog googleando “pelicula donde matan a un ciego aplastandolo con una roca”. Que ganas de publicar un post diciendo: “Hey Dude! La peli es el Señor de las Moscas”. Pero no lo hice… pues iba a ser un poco spoiler (culpen al tipo que ni siquiera dejó un mail a donde responderle)
(O a ustedes mismos por no haber leído uno de los grandes clásicos de la literatura moderna)
(¡¡¡¡¡Premio Nobel!!!!!)
Otra deuda que tengo es explicar de qué se trata mi tesis. Intentaré hacerlo con manzanitas (pensando en mi público mayormente no ingenieril).
Resulta que hace muchos años a un grupo de personas llamadas “Economistas” se les ocurrió que podía verse el comportamiento de los individuos como si “maximizarán cierta función” denominada “utilidad”, una cosa que dice “cuan feliz” es alguien si adquiere cierta canasta de bienes (comida, peliculas, salida al teatro, autos, etc), todo lo anterior sujeto a que la persona no podía gastar más dinero que el que ganaba (cosa que suena bastante lógica).
Un par de años después estos mismos “Economistas” se autoculparon por no haber considerado un elemento vital en la modelación: el tiempo. Es que a nadie se le había ocurrido pensar de que por más que te gustaran las películas (más que cualquier otra cosa en el mundo) no podías ver 27 en el día (considerando una duración promedio de 90 minutos y un día de 24 horas).
Ni tontos ni perezosos agregaron una restricción temporal al asunto, la cual básicamente decía que un individuo tenía sólo 24 horas en su día para consumir, dormir, trabajar, estudiar, etc. Ahí nacen los modelos de uso de tiempo y mi objetivo en la tesis es explorarlos, criticarlos, modificarlos, compararlos, etc.
¿Se entendió algo?
De seguro tienen tremenda duda. ¿Qué tiene que ver eso con transporte?
La respuesta es sencilla: el principal costo que tenemos al viajar, además del valor del pasaje, es justamente nuestro tiempo. Nuestro querido y tan limitado tiempo.
Aprovechando la ocasión quiero confesar que me siento un poco en deuda con “los niñitos en áfrica que no tienen que comer” , pues llevo 23 años despreciando la carne en la mayoría de sus preparaciones. Así que, en un momento de arrepentimiento absoluto, agregué un sponsor a mi blog (en el costado derecho) que donará dinero a Fill the Cup! Pónganse las pilas con la ayuda! No sé quienes son, pero les aseguro que están hambrientos.
(Puede que tengan sed también)
Y la última deuda de hoy, Once!
Once es un músical británico que la lleva en mala. Salió hacer un par de años, de hecho creo que la vi hace ya bastante tiempo. Me autoprometí que la recomendaría, pero en ese entonces estaba tan colapsado que no pasó nada. Hoy es el momento.
No es una película, es pasión en formato cinta. La historia de dos personas que buscan hacer algo más en su vida, aunque ese algo signifique…
PD: ¡Trataré de actualizar más seguido!
PPD: Le puse “parte 1″ porque todavía me quedan deudas… xD
PPPD: Lo admito, hoy di puro jugo.
PPPPD: Tengo en deuda cambiar a los chihuahuas del heading del blog… no sé que poner. Si alguno quiere salir en BATIG puede mandar su foto (o quizás es medio fotógrafo y puede donar una de sus creaciones)
Grandes películas que nadie vio pero que todos debieron ver [Parte 1] Febrero 23, 2009
Posted by secu in Faceta Cinéfila.7 comments
No sé si se han dado cuenta, pero existen un par de tópicos que se repiten constantemente en la blogosfera. Creo que he leído unas 20 veces, en diversos blogs, temas del estilo “Mi clasificación de las Mujeres” o “10 cosas que Odio Recibir como Regalo de Navidad”. Es que en un espacio que crece exponencialmente día a día es difícil no repetir ideas.
Como estamos en víspera de los Oscar (que les aviso son hoy a las 22:00 hrs por La Red o TNT), he leído varios blogs con la lista de favoritos para los premios.
El año pasado hice algo así, hoy no quiero repetirme.
Así que para no quedarme con las ganas, a continuación una lista de 9 grandes películas que nadie vio, pero que todos debieron ver.
Son películas muy buenas (en especial las 5 últimas que más que películas son obras maestras), pero que por extrañas razones no tuvieron acogida en el público local. Algunas pasaron por el cine, otras siquiera eso. De ese tipo de cintas que estuvieron con suerte una semana en la sala 17 del Hoyts de La Reina.
Quise rescatarlas.
Para todos ustedes.
Ping Pong Playa [USA] [2007]
Hay que ser sincero.
No existe idea más genial que ésta: un chino basquetbolista que vive en EEUU se ve obligado por sus ancestros orientales a participar en el torneo local de Ping Pong.
Es lejos la comedia deportiva que más me ha hecho reir en los últimos años.
El chinito protagonista no sólo es un imbécil, sino que también intenta imitar a los tipicos negros flytes gringos (por eso la película se llama Ping Pong Playa en vez de Ping Pong Player, no es que allá un balneario de por medio).
O sea.. esta película es en realidad un lujo.
Además la calidad dramática de la obra, especialmente en el partido de la final, es de alto calibre, haciéndonos emocionar incluso por una historia tan predecible que todos ya se saben el final.
Si todas las comedias tontas gringas fueran como ésta, tendrían su propia categoría en los Oscar (como la tienen en los Globos de Oro).
In Search of a Midnight Kiss [USA] [2007]
In Search of a Midnight Kiss es una comedia romántica independiente que comienza dándonos a conocer una cifra alarmante: Entre el 25 de Diciembre y el 1 de Enero el número de personas que visitan los sitios Match.com, Craigslist y MySpace aumenta en un 3%.
Lo anterior, además de ser una prueba fehaciente de que en el periodo de fiestas la gente se preocupa más de otras cosas que de vivir en familia, refleja la desesperación por conseguir una pareja para la fiesta de año nuevo. Desesperación que Wilson, no es la pelota, vive en carne propia y desea derrotar.
Alentado por su mejor amigo, decide ir a una cita a ciegas la tarde del 31 y pone todas sus fichas para que su nuevo ligue, Vivian, le de un beso a medianoche.
La película es maestra, en varios sentidos. Es muy entretenida, es en blanco y negro, tiene bonita música y trata un tema tan banal como si fuera el fin de la tierra, lo que le da un poder emoti-narrativo sorprendente.
Para verla, disfrutarla y guardarla en la memoria, al igual que un buen sueño, como esas grandes obras maestras de la humanidad que nadie más ha visto que tú.
The Fall [India / UK / USA] [2006]
En un hospital en los años 20, una pequeña niña se encuentra con un hombre postrado en una cama, quien le promete contarle la más grande historia jamás contada.
Y parece que tiene razón.
Porque The Fall es una historia épica, llena de aventura, maravillas y emoción, todo eso cubierto por la ternura de la niña y la trascendencia de una persona que, ensimismada por el pasado, ya no quiere vivir más.
No por nada la película se grabó durante 4 años en 28 paises distintos.
Si en algunas partes te refriegas los ojos, incrédulo ante lo que se te ha sido revelado.
Éxtasis visual, comedia como ninguna otra, la película que hay que ver antes de crecer.
Una Chihuahua en Beverly Hills [USA] [2008]
Hay películas que rompen esquemas, marcan la vida de los cinéfilos y se convierten prontamente en clásicos, apoderándose de varias conversaciones de sobremesa a lo largo del espacio-tiempo. Hay otras que no sólo gustan, sino que también emocionan, te hacen llorar, reir, sonreir, sudar y cuando terminas quedas pasmado en tu asiento sin saber qué decir (hasta que te das cuenta que lo único que puedes decir es nada).
Pero hay películas, como Una Chihuahua en Beverly Hills, que son más que eso.
Injustamente calificada con un 2.5 en IMDb (seguramente votos de cabros chicos de 12 años que ni la han visto) y altamente insultada por la crítica local, esta película viene a demostrar que no es necesario ser una super estrella o tener un enorme prestigio si eres grande por dentro.
Trata sobre una chihuahua cuicona de Beverly Hills perdida en México y como su enamorado, un chihuahua medio rasca, hará todo por intentar rescatarla.
Una Chihuahua en Beverly Hills entretiene como nadie, tiene buenos chistes y te encariñas con los perritos que hablan (especialmente con Delgado, que casi saca lágrimas). Pero también denuncia uno de las grandes verguenzas que tenemos en este mundo: inmigrantes mexicanos tratando de ingresar a EEUU (la metáfora con los chihuahuas es super efectiva…). De donde se le mire este film es un real aporte al cine y a las buenas costumbres.
No caigamos en una euforia pasajera, la película también tiene sus errores. Por ejemplo el ratón argentino que sale es tan ladrón que probablemente en realidad es chileno. Pero ese tipo de goofs se le perdonan a cualquier película.
La Sconosciuta [Italia] [2006]
Siempre miramos con anhelo los grandes clásicos del pasado, pensando en que antes el cine era mucho mejor, más robusto por decirlo de algún modo. Como que antes los directores tenían una historia que contar, unos actorazos que ahora escasean y el resto era coser y cantar: tenías una obra maestra siempre en cartelera.
Películas como La Sconosciuta nos hacen olvidar el pasado y evidencian que ser un clásico viviente no es para nada descabellado.
Preciosa muestra del corazón humano, escondido quizás por las sombras de la vida de una mujer torturada. La Sconosciuta es de esas experiencias vitales que siempre recordaremos. Si cuando la fui a ver al cine estaba toda la sala llorando (y eso que tiene una especie de Happy Ending). De vez en cuando me repito la película (compré el DVD) y debo decirles que no falla. Siempre, pero siempre, me emociona de la misma manera.
Música de Morriconne, guión y dirección de Giuseppe Tornatore (Cinema Paradiso). De lo mejor que pasó el 2008 por las salas chilenas.
De battre mon coeur s’est arreté [Francia] [2005]
Drama francés que llegó a las salas locales como Los Latidos de mi Corazón, que venía siendo la traducción incompleta de The Beat that My Heart Skipped, el titulo gringoide.
Trata sobre Thomas, un joven cuyo pasado fue pianista (como su difunta madre) y su presente es corredor mafioso de propiedades (como su padre). Un día se da cuenta que su vida es una reverenda basura y decide volver al piano.
Pero le será difícil, no sólo debe lidiar con la torpeza y el atrofio de sus dedos y oídos, también deberá enfrentar los obstáculos de tratar de emerger después que se ha tocado fondo.
La película llega a lo más oscuro del ser humano, pero también es un grito de esperanza entre los barrios marginales franceses (que bien podrían ser los chilenos).
Según recuerdo fue elegida la mejor pelicula en cines chilenos del 2006 (en el Festival de Cine de la UC). Si te agradan los dramas europeos, esta es tu película. Si no… jódete.
Memories of Murder [Korea] [2003]
¿Cómo definir Memories of Murder?
Hace algunos años lo hice, en este mismo blog. Dije que era “pedazo de pelicula”. Releo esas líneas y no podría estar más de acuerdo con el Seba del pasado.
Memories of Murder es un film koreano (de ese cine koreano que
hace rato viene pateando los cerebros occidentales) lleno de energía y
con una propuesta firme y clara: ser la mejor película ever.
Decir que esta película no tiene cabos sueltos no es una exageración, es ser justo con el director y su reparto. Desde los prados de la primera escena hasta la lluvia del desenlace, todo está en perfecta armonía y sabe bien.
Es de ese tipo de películas que, sin tener mensajes profundos ni cuestionamientos sobre la vida, te hace pensar el típico ¿Qué hago acá? o ¿Por qué piloteo un Eva?. Además tiene unos 4 actorazos que son verdaderos profetas de la comedia.
La trama es simple: un asesino en serie aterra a un pueblito pacífico. La gente exige la captura a la policía y un par de investigadores se obsesionan con el caso.
Hace poco pasé por una tienda de DVDs donde tenían una colección llamada “Joyas del Festival de San Sebastián”, festival prestigioso y que sólo con su nombre denota calidad. Era una caja que buscaba rescatar todo el espíritu de aquel tradicional festival. La caja tenía sólo 4 películas, una de ellas era Memories of Murder.
¡Y es comedia!
¡Una estúpida comedia!
La Vida me Mata [Chile] [2007]
Si hasta el título la lleva.
Sebastián Silva, director y creador (junto a Pedro Peirano) de la cinta ha estado haciendo mucho ruido ultimamente por su elogiada La Nana, que incluso obtuvo importantes premios en Sundance.
Pero desde La Vida me Mata que se veía venir.
Porque la película, más que ser una serie de reflexiones sobre la muerte, es un torbellino de ideas que encanta y convence. No podría catalogarlo dentro del cine común y corriente, va un poco más allá. No es una historia, es un riesgo.
A algunos les encantó (me incluyo), otros la basurearon como a Santos. Lo importante es que acá hay talento, hay ganas de hacer algo diferente. ¿No es eso vivir?
Aunque, hay que decirlo, a veces la vida… te mata.
Oldboy [Korea] [2003]
A pesar de tener una cautivante e inteligente trama, lo más importante de OldBoy no es lo que cuenta, sino como lo hace. Es imposible no verse atrapado y seducido por el golpe visual que esta película ocasiona, ni menos quedar indiferente a la infinita visión que nos proporciona el director. Porque OldBoy más que una película, es una verdadera experiencia de venganza y emoción.Un hombre encerrado misteriosamente durante 15 años, sin como, donde ni porque. Un pasado tormentoso que se desvela lentamente durante los 120 minutos de pura tensión. Una historia complicada, pero ingeniosa… una eterna zancadilla al espectador.
No podía gritar, ni llorar ni reír. OldBoy me impactó definitivamente. Creo que pocas veces he estado tan metido y ensimismado viendo una película. No hay momento para descansar ni pensar, no existe un respiro salvador para los pobres mortales que queremos sobrevivir en el magnífico artificio de esta movie.
Revolución en el cine, escenas que generan efectos que algunos buscan y buscarán por años, pero jamás lograrán hacer. Una exquisitez nunca vista, un bocado de algo que jamás volverás a probar, pero de un sabor tan apasionante que creará una nueva necesidad en tu vida: necesidad de OldBoy.
Porque, desde el día de su estreno, los cinéfilos del mundo hemos estado soñando con una nueva OldBoy, otra experiencia como aquella. ¿Hasta cuando nos harán esperar?
Entretiene todo el tiempo e impacta durante horas. El final es increiblemente bueno y corona una película más que genial,
IMPRESCINDIBLE!
De hecho se viene el remake gringo, con Will Smith. xD
PD: Le puse Parte 1 porque la segunda parte será un problema para future Seba.
PPD: No me aguanté
Mejor Película:
La que me gustaría que gane: Slumdog Millionaire
La que creo que va a ganar: The Curious Case of Benjamin Button
Mejor Director:
El que me gustaría que gane: Danny Boyle (Slumdog Millionaire)
El que creo que va a ganar: Danny Boyle (Slumdog Millionaire)
Mejor Actriz Principal:
La que me gustaría que gane: Kate Winslet (The Reader)
La que creo que va a ganar: Kate Winslet (The Reader)
Mejor Actor Principal:
El que me gustaría que gane: Mickey Rourke (The Wrestler)
El que creo que va a ganar: Mickey Rourke (The Wrestler)
Mejor Actriz Secundaria:
La que me gustaría que gane: Amy Adams (Doubt)
La que creo que va a ganar: Penélope Cruz (Vicky Cristina Barcelona)
Mejor Actor Secundario:
El que me gustaría que gane: Heath Ledger (The Dark Knight)
El que creo que va a ganar: Heath Ledger (The Dark Knight)
23 (Las Series de Mi Vida) Febrero 11, 2009
Posted by secu in Faceta Cinéfila, Tonteras Personales.12 comments
Hoy, 11 de Febrero de 2009, cumplo los maravillosos y significativos 23 años.
Como es mi cumpleaños haré lo que siempre he querido hacer en B.A.T.I.G. y nunca me he atrevido: publicaré lo impublicable.
=S
Oh yeah!
A continuación un escrito que se quedó sólo en borrador porque lo consideré “so boring”, “too much especifico”, “incredible awesome” o “wicked freak”.
No sé que saldrá de esto.
La gracia es que cualquier comentario negativo se lo van a tener que guardar y tan solo escribirán para desearme feliz cumpleaños (waja).
Here we go!
Hace algunos años hice un post con Las Películas de Mi Vida ( les aviso desde ya que está definitivamente obsoleto) y desde el preciso segundo en que lo publiqué, algunos asiduos lectores me han estado hinchando para que publique algo parecido pero con series en vez de peliculas.
Para serles sinceros no me tincaba mucho la idea. Primero porque no quiero que mi blog se convierta en una seguidilla de críticas (ya hice uno bien largo sobre peliculas hace muy poco y espero hacer otro antes de la ceremonia de los Oscar). Otra cosa que me detenía era la completa seguridad que ha nadie le interesaría leer una lista con las series favoritas de un tipo tan imbécil como yo (y que, dicho sea de paso, no ha visto muchas series en su vida).
Luego lo medité mejor… en realidad ninguno de mi posts deberían interesarle a nadie (suelen caer en lo ridículo). Así que me animo a publicar esto pues asumo que el que lo lee es alguien más loco que yo y que tiene mucho tiempo libre.
Mi amigo Jaime, quien por sus infinitos conocimientos de cultura pop ha sido citado varias veces en B.A.T.I.G., el día que lo conocí me preguntó “¿Cual es es tu serie favorita?”
Y yo quedé: O_o
¿Cómo tan ñoño?
Después de que se riera cuando le respondí “la geométrica” caché que no se refería a las suma de los términos de una sucesión.
Así que aqui se viene la respuesta.
Las mejores series ever.
Como cumplo 23, serán 23 series.
Nah es broma.
Son sólo 8.
The Adventures of Pete & Pete
Esta es la serie que me marcó cuando era niño. Trata sobre Pete y Pete, dos hermanos pelirrojos que vivían en una ciudad ficticia parecida a New Jersey. Eran niños normales, salvo que siempre se las ingeniaban para hacer algo entretenido. Los otros personajes importantes eran Mamá, la placa de metal en la cabeza de Mamá (que servía para interceptar señales de radio o para generar problemas con los imanes), Papá, Artie (el heroe personal de Pete, también conocido como El Hombre Más Fuerte del Mundo) y Petunia (el tatuaje que tenía Pete en su brazo).
Era una serie más que nada surrealista y muy ingeniosa. Está narrada por el mayor de los hermanos y cada uno de los capítulos es como una buena película. Los guiones no sé quien diablos los hacía, pero sin duda es uno de los últimos genios que ha producido la humanidad (después del inventor de las tapas anti-niños de los remedios, el hombre que ideó el plástico que se usa de sellado en los CDs y los hermanos gemelos que se les ocurrió mezclar fanta con helado de piña).
Es que, me perdonarán los que no la han visto, series como esta ya no hacen. Simplemente ya no hacen.
Dejo la primera parte de un capitulo que encontré enYouTube (con audio latino, tal como recuerdo la serie). Esté el capitulo entero para el que la quiera seguir viendo.
Everwood
Tenía la esperanza de que cuando escribiera este post se me ocurriría alguna buena razón (o por lo menos una excusa creible).
Pero lamento decirles que no se me ocurrió.
No tengo la más mínima idea del porque me gusta tanto Everwood.
Es media cursi, lo asumo. Es super gringa, lo asumo también.
Pero es tan… no sé… mágica?
Es como que en cada capitulo ries, lloras, te angustias y al final siempre terminas sonriendo, pensado para tus adentros que no existe nada más genial que vivir en Everwood.
La serie trata sobre Andy Brown, un exitoso medico (de fama mundial) quien decide mudarse a Everwood (pueblito sureño de mentira) luego de la muerte de su espo.. spoiler alert… sa. Espera sea la oportunidad de hacer migas con sus hijos, el adolescente Ephran y la niñita Delia.
Pero nada será fácil. El médico del pueblo, el doctor Abbot, ve con malos ojos la llegada de competencia y todo empeorará cuando Ephran vea que en su nueva escuela el único apoyo con que contará será la amistad de Amy Abott (la que es, obviamente, hija del doctor).
Son 4 temporadas y a mi parecer la mejor es la última.
Les dejo el opening para que cachen que es toda azúcar. Lo único que les digo: no se encariñen con los personajes.
Friends
¿Qué más se puede decir de Friends?
Ni siquiera gastaré una palabra en decir de qué se trata (porque todos ya la han visto entera… supongo). Y el que no la ha visto, escóndase en su casa hasta que la termine!!!
De mis favoritas es la más popular, la que más hizo reir y la que más nos hace recordar.
Yo creo que los 90 se acabaron el día que terminó Friends (el 2004). Suena freak, pero así es.
Como nada nuevo puedo decir, les enlazo un video que, no es de Friends, pero es lo único que ustedes no saben acerca de la serie. Enjoy it!
Seinfeld
Seinfeld vendría siendo el papá de Friends. La razón por la que Friends es más popular que Seinfeld (siendo que a mi parecer esta última es mucho mejor en varios aspectos, empezando por la calidad de los chistes, el ingenio de los guiones, la solidez de los actores y lo entrañable de los personajes) ha sido tema de debate en varios círculos de amantes de la comedia (círculo en el cual nunca he estado porque he conocido re pocas personas que gusten de Seinfeld, siendo el ícono de ellas Hugol, quien como sueño frustrado tiene ser como Kramer … si hasta el corte de pelo le copia).
La serie trata sobre nada (así literalmente). Nunca pasa nada entre los personajes, nunca se abrazan, nunca buscan moraleja. O sea.. la serie la lleva.
El video que posteo a continuación no lo elegí por gracioso (Seinfeld tiene por lo menos 500 momentos más chistosos que ese), lo elegí porque la teoría de colisión de universos de George Constanza ha sido citada innumerables veces en mi vida y es necesario que la conozcan. Es una pequeña conversación que tiene Jerry con George cuando este último se entera que Elaine (el personaje femenino de la serie) quiere hacerse amiga de su pareja, lo cual hará que se mezcle el mundo de amistad de George con el que tiene en su hogar. Un lujo.
24
La serie más bakán de la historia.
Trata sobre un agente antiterrorista, Jack Bauer, que siempre tiene algo que salvar (su esposa, su hija, el presidente de EEUU, un vuelo comercial, el mundo, la galaxia, los servidores de gmail, etc) y muy poco tiempo para hacerlo.
La serie es en tiempo real (un minuto en la serie es un minuto en la vida real de los personajes, si es que los personajes tuvieran vida real) e incluso mientras se van a comerciales suceden cosas (lo cual hace emocionante cualquier propaganda).
24 es lo que define nuestros tiempos y Jack Bauer el Jesucristo de la era que vivimos.
No ver 24 es estar totalmente fuera de cualquier conversación y análisis que se pueda hacer del mundo, la globalización y la filosofía de pertenecer a la raza humana.
Les dejo un video parodia de 24, que intenta mostrar como sería la serie si ocurriera a principios de los 90.
Arrested Development
Muchos aseguran que Arrested Development es la mejor comedia de la historia. No estoy seguro de que sea así, pero tampoco tengo argumentos como para negarlo (por ejemplo en IMDb tiene un 9.7, mientras que Friends tiene un 8.9 y Seinfeld un 9.4).
Trata sobre una disfuncional familia rica que pasa de un día para otro a la pobreza cuando el padre es encarcelado por una serie de irregularidades en su empresa. El hijo del medio, Michael, es el encargado de tomar las riendas de la familia y sacar a flote un grupo humano que tiene todas las de perder (su hermano menor es retrasado, su hermano mayor se gana la vida de Street Magician, su hermana melliza está casada con un loser, su madre odia a toda la familia, su hijo se llama George Michael, etc)
Está en formato documental (freak no?), es narrada inteligentemente, tiene invitados increibles (Leonor Varela, Amy Poehler, Liza Minnelli, Julia Louis-Dreyfus, etc), unos guiones notables (llenos de alusiones a episodios anteriores, generando un micro-universo que al final te consume) y, a diferencia de las otras grandes comedias de esta pequeña lista, no intenta que nos identifiquemos con los personajes, ya que el mundo de Arrested Development es tan complejo y extraño que dificilmente podemos asimilarlo con nuestras vidas. Y eso le da un toque especial, una etiqueta de serie distinta.
Si incluso a veces las escenas del próximo capitulo no suceden realmente en el próximo capitulo. Ese tipo de detalles la hacen una serie memorable y la principal opción cuando usted se aburra de todos esos tantos grupos de amigos graciosos newyorkinos.
Tiene sólo tres temporadas (todas disponibles en DVD) y se viene la pelicula.
Life on Mars
“My name is Sam Tyler. I had an accident, and I woke up in 1973. Am I mad, in a coma, or back in time? Whatever’s happened, it’s like I’ve landed on a different planet. Now, maybe if I can work out the reason, I can get home”.
Serie de dos temporadas (8 capítulo de 1 hora por season) que en nuestro país transmitió HBO, los Domingos a las 23:00.
Sam Tyler, un oficial de policia británico, es atropellado y despierta 30 años en el pasado. No encuentra explicación alguna.
Esta serie se sustenta en sus personajes. Los dos roles protagónicos (Gene y Sam) podrían aparecer solitarios sobre una pantalla blanca durante toda la serie y no aburrirían en lo más mínimo. Encontrar un par de caracterizaciones como las que conforman la serie es realmente difícil: mezclan la energía y taquilla de las series de hoy (dígase Jack Bauer o Peter Griffin) con la ancestral escuela británica.
Se está haciendo una adaptación gringa de esta gran obra.. les aseguro que es vomitiba. Así que vean la original antes que la echen a perder más.
Da tanta alegría ver una serie tan espectacular y tan cortita (aprendan japoneses y productores de series de médicos!!!)
How I Met Your Mother
Dejo esta serie para el final porque es la que últimamente me ha cautivado (de hecho ésta y 24 son las únicas que estoy viendo actualmente).
La serie consiste en que en el 2030 Ted Mosby, un arquitecto de New York, relata a sus hijos la historia de como conoció a la mamá (de ellos, por si acaso). Tiene a sus dos hijos sentados en el sillón escuchándolo durante todo los capítulos y lo que vemos en pantalla es lo que les va contando.
Esta serie no sólo es altamente chistosa sino que también muy astuta, porque el hecho de que sea una historia contada hace que se produzcan un montón de efectos geniales, como que en algunas partes no coincida la narración con lo que realmente está pasando (cuando Ted suaviza lo que le cuenta a sus hijos) o que algunas cosas no tengan explicación alguna pues esa parte de la historia a Ted se la contaron y no la vivió realmente (típico juego de el telefono en que se distorsionan los hechos cuando pasan de boca en boca).
El personaje más querido es Barney Stinson (el actor es Neil Patrick Harris, el mismisimo niño médico Doggie Howser), un tipo que tiene la moral perdida desde hace años y que es el ídolo personal de muchos (quizás demasiados).
La serie la descubrió Fernando y rápidamente nos hizo fanáticos a todos. Si hasta tenemos poleras con mensajes de la serie.
Es LA serie que todos estan viendo.
Puede que me queme con lo que voy a escribir pero… How I Met Your Mother está al nivel de Friends y Seinfeld!!! tómate esa Big Bang Theory!!
Dejo un video de muestra.
PD: El medio truco.
PPD: Pronto otro post.
PPPD: Se vienen los Oscar.
PPPPD: Tengo una idea.
Las Mejores Películas del 2008 Diciembre 28, 2008
Posted by secu in Faceta Cinéfila.17 comments
Siempre que se viene el 1 de Enero dedico un post para destacar lo mejor que sucedió en el año que se fue. El año pasado en particular hice varias categorías, algunas incluso muy polémicas. Pretendía hacer lo mismo esta vez, pero cuando llegué a “La Comedia del Año” y “Película del Año” me di cuenta que había visto tanto cine el 2008 (a la rápida conté 40 peliculas) que se merecía su propio espacio.
Así que con mucha dedicación he realizado esta lista con el que, a mi juicio, es el mejor cine del año. Cabe destacar que entran en esta categoría solamente películas estrenadas en sus respectivos países durante el 2008 (es por eso que grandes films que se estrenaron con atraso en nuestro país no han podido entrar en la lista, como por ejemplo La Sconosciuta que llegó en octubre 2008 a Chile y se estrenó el 2006 en Italia)
Presento dos listas de 8 películas cada una (8 por 2008… cuek).
La primera es de menciones honrosas y la segunda es la de las realmente mejores películas del año. Dentro de las listas el orden es casi aleatorio, no me gustan rankear porque lo encuentro una tontera (eso de dar estrellitas o poner nota es demasiado inútil para mí). Ya es demasiada la asbtracción al separar en dos listas XD. Lo que sí les aseguro que las dos últimas películas que se mencionan en este post son por lejos lo mejor del 2008 (a años luz de las otras).
No hay ningún spoiler, así que lean sin miedo.
It’s gonna be legen … wait for it… dary!!.
Menciones Honrosas
Die Welle [Dennis Gansel - Alemania]
Empezamos la lista con una rareza: un remake mejor que el original (que haya que vivir 22 años para encontrarse por primera vez con eso es una lata) . Die Welle o La Ola cuenta, basada en hechos reales, como un profesor intenta enseñar “Autocracia” a sus alumnos a través de un juego en que simulan una dictadura (a raíz de que los chicos encontraban imposible que surgiera una dictadura en la Alemania moderna). Sin que se den cuenta pronto el juego se convierte en un movimiento nacional.
La versión original es gringa y transcurre inspirada en Standford. La versión alemana es un acierto, ya que realizar este experimento pedagógico en un país golpeado/avergonzado/arrepentido por el nazismo y la figura de Hitler enriquece totalmente la obra.
La película es efectiva, taquillera, llena de nuevos brios y con una evidente intención de polemizar.
¿Dónde la vi?: En el SANFIC
Wall-E [Andrew Stanton - USA]
“¿Onde eta wally? ¿Onde eta wally?” repitió insistentemente un pequeño niño durante la proyección de la película. En ese entonces me molestó muchísimo (me desconcentró enormemente), pero después de unas horas descubrí que ese chico en realidad era un visionario y me sentí orgulloso de haber compartido una sala de cine con él (un saludo para tí cabro chico). Es que la analogía con ¿Dónde está Wally? no es gratis, de hecho es terriblemente acertada.
Porque Wall-E es más que un robotito simpático, es la sagrada confesión de que nuestro mundo es un caos y que la solución vive escondida entre nosotros. Todos los villanos de la tierra hacen su cameo en esta película: desde el calentamiento global hasta el egoísmo humano, pasando por Wal-Mart y las coreografías de los musicales. En ese sentido Wall-E es la movie más completita que nos tocó ver este año.
La película nos invita a buscar a Wally y nos recuerda que el camino es difícil. O sea… típico que cuando niño te ponías a jugar con uno de esos libros, pasabas las primeras hojas sin ningún drama, pero de repente aparecía el desafío supremo: una hoja llena de hombres con camisa albi-roja a rayas, lentes, sombrero ridículo y bastón. Buscar a Wally entre puros impostores es lejor lo más difícil que puedes hacer a los 6 años.
Y eso es nuestro mundo.
Una búsqueda constante de Wally, rodeados por una serie de fakes, desengaños y subterfugios.
Por eso mi admiración por Wall-E. Una película futurista que habla del presente, entretenida, con una animación de lujo y con un excelente corto de Pixar al inicio. Priceless.
¿Dónde la vi?: En el Hoyts, la semana que se estrenó, junto a dos habitantes del País de las Maravillas.
Vicky Cristina Barcelona [Woody Allen - España/USA]
Dos norteamericanas, Vicky (Rebeca Hall) y Cristina (Scarlett Johansson), una muy conservadora y la otra muy alocada, ven un cambio en su mundo cuando viajan a Barcelona y conocen a Juan Antonio (Javier Bardem), un excéntrico pintor que pone en práctica la teoría del sinsentido (doctrina que me sienta muy cómoda a todo esto.. =P) . Las cosas se complican cuando vuelve, luego de una violenta separación, Maria Elena (Penélope Cruz), la exesposa de Juan Antonio.
Es dirigida por Woody Allen y me pareció una película super refrescante, animada, alegre, llena de dicha. Aunque de todas las de la lista es sin duda la que más me cuesta recomendar: soy fanático de Scarlett, Pe, Allen y Bardem. Así que veo Vicky Cristina Barcelona con 4 pares de lentes de fan.
Este film cae dentro del género de Mix-Two-or-More-Beautiful-and-Famous-Girls-Movies , cuyos otros simbolos en este 2008 fueron The Edge of Love (Keira Knightley y Sienna Miller) y The Other Boleyn Girl (Natalie Portman y Scarlett Johansson). La primera muy buena (casi entra en la lista) y la segunda muy mala (pero a mi me gustó por los paisajes… en que aparecían Natalie Portman y Scarlett Johansson).
Más que una comedia de amor, es un ensayo de cómo deberíamos afrontar nuestra propia vida. Eso sí se extraña un poco más de vértigo al final, ese vértigo que Allen estaba inyectando a sus últimas películas. Esa carencia la dejó fuera de las 8 mejores.
¿Dónde la vi?: Me invitaron a la premiere en Barcelona.
Taken [Pierre Morel - Francia/USA]
Esta sin duda es la película con más toneladas de suspenso del 2008. Inteligentemente construida (cosa no extraña si el guionista es Luc Besson, el mismo de Leon, El Quinto Elemento y Angel-A), maravillosamente narrada y sin tiempo para aburrir (es cortita y dura lo que tiene que durar). Es la típica película que la gente ve y dice “me gustó porque está bien hecha” (odio que digan eso). Es como decir “me gustó porque es buena” o “sabe a pollo”.
Cine gringo, para las masas, pero bueno, con aires a no-me-molestaría-una-segunda-parte. No contaré el argumento pues no se desvela completamente hasta que lleva un tercio de película, pero les puedo decir que tiene varios guiños a 24 (de hecho la hija del protagonista también se llama Kim).
Taken es la gran sorpresa de la temporada. Agradecimientos a Jaime porque me prestó el DVD e me insistió que la viera. Según él es la “Re Andate Cabrito The Action Movie” del año. No se equivoca.
¿Dónde la vi?: Ya lo dije, Jaime me la prestó (de su colección de DVDs originales)
El Cielo, la Tierra y la Lluvia [José Luis Torres Leiva - Chile/Alemania/Francia]
Tengo sentimientos encontrados con las categorias, keywords, tags o como diablos quieran llamarles que tiene IMDb (la base de datos de cine más grande de todos los tiempos). Van de frases típicas como Chico conoce a chica o Based on Comic a cosas muy específicas (como … se viene el spoiler … Bruce Willis is dead ). El Cielo, La Tierra y la Lluvia debiera tener entre sus keywords Character Name in Title , pues los grandes actores de la pelicula son el cielo, los bosques, la lluvia, los ríos, las nubes, etc.
Esta movie es literalmente preciosa y maravilla. Yo creo que deja con la boca abierta.
Lo malo es que es lenta (obvio.. se queda 5 minutos la cámara pegada enfocando el follaje de un árbol) y cuesta entenderla bien (sí, hay que verla sus dos veces).
Fui al cine con mi hermano y al lado de nosotros se sentaron unos viejos con su hija (y digo al lado porque en realidad fue al lado; es que el nuevo sistema de asientos numerados del hoyts nos hace a todos más unidos). La pareja conversó durante los trailers que quería cambiar los cojines de su casa (y una mesa para el patio). Cuando llevaba 20 minutos de película salieron corriendo de la sala, argumentándole a su hija que “esta cuestión es muy fome”.
Seguro es más entretenido elegir cojines.
?_?
Para mí El Cielo, La Tierra y la Lluvia fue la película freak del año. Toda una experiencia de vida que, lamentablemente, la mayoría de ustedes ya se perdió. =P
¿Dónde la vi?: En el Hoyts de La Reina con mi hermano Alonso.
My Sassy Girl [Yann Samuell - USA]
Diálogos sobreactuados, un montón de bobadas típicas de comedia romántica gringa barata, actuaciones que dejan mucho que desear, cortes y transiciones que parecen de niño de preprimaria usando Windows Movie Maker por primera vez, con las manos atadas, el MSN abierto y la última de High School Musical en el televisor de al lado (¿Olvidé mencionar que el niño tiene Windows Vista?) . Esta película es un bodrio y logra lo imposible: hacer odiable a la fabulosa, adorable e infinitamente ídola Elisha Cuthbert.
¿Qué hace aquí entonces?
¿Por qué forma parte de este selecto grupo de las mejores películas del 2008?
Porque es un remake.
Un remake de una película coreana que hace algunos años impresionó al mundo. Nos hizo reir, nos hizo llorar… nos hizo creer que Dios existía, que Elvis no había muerto y que el hombre llegó a la luna.
Trata sobre un chico que conoce a una extraña chica. Y eso es todo. El resto tendrán que descubrirlo ustedes. La coreana tiene un guión impresionante, un par de actores que te hacen toser de la risa y la fuerza de una película hecha con nada de dinero y con mucho corazón.
La versión original data del 2001, por eso la versión gringa está en mi lista. Me hizo desempolvar aquel antiguo DVD y volver a pasar una excelente tarde recordando la magia de My Sassy Girl.
¿Dónde la vi?: La bajé en rapidsh… sorry… la compré en Amazon.
Surveillance [Jennifer Lynch - USA/Alemania]
Dirigida por Jennifer Lynch (hija de David Lynch) es una película muy lynchiana, con esa atmósfera angustiosamente terrorífica, personajes extraños y apariciones bizarras que tanto amamos. La clave es que Jennifer, a diferencia de su padre, hace entendible la película, convirtiéndose en algo así como Lynch para dummies.
Nos gusta los films nos hagan pensar, pero también es frustrante que después de analizar una película por dos meses todavía no saquemos nada en concreto (Inland Empire, por nombrar la última de Lynch que he visto)
Un misterioso y macabro crimen es presenciado por tres testigos: una niña pequeña ( Ryan Simpkins, la niñita actriz de moda) , una joven drogadicta y un policía trastornado. Agentes del F.B.I. inician el interrogatorio, generando diversas versiones del hecho, algo del estilo de Rashomon (un clásico). Poco a poco las distintas historias se juntan y comienzan a construir un abismo de emociones (abismo que parece no tener fondo).
Un exitazo para una directora que esparemos nos siga entregando buen cine.
¿Dónde la vi?: No me acuerdo.
Batman: The Dark Knight [Cristopher Nolan - USA]
Seguramente gran parte de ustedes esperaba a esta película entre las mejores y no como mención honrosa (por eso la dejé como la última de las menciones, para quitarles la ilusión en el último minuto.. je je je). Es entretenidísima, Heath Ledger “se sale”, todo parece funcionar bien y deja un excelente gusto en la boca. Pero nadie puede dudar que The Dark Knight inevitablemente es producto de un gran realizador (Nolan) obligado por una inversión de millones de dólares a hacer una película masiva… y pucha que se nota!
Aún así fue la última pelicula que vi con mi madre en el cine y trataré de recordarla por las cosas destacables que tenía, por eso la posiciono privilegiadamente dentro de las menciones honrosas.
Apoyo la candidatura de Heath Ledger al Oscar como mejor actor secundario. No he visto ninguna otra clase magistral de actuación en los segundos roles este 2008.
Y lo confieso: estuve diciendo “Why So Serious?” durante un mes (especialmente cuando nos fuimos a Reñaca con los niwis). Para los Why-So-Serious?-fans les cuento que en Machuca el cabro chico rubio malo gritaba a cada rato “¿Por qué tan serio loco?” Seguramente Ledger se inspiró en él.
¿Dónde la vi?: Tres veces en el cine. Primero con Alonso y mi amigo Diego; luego con Andrés (A quien le gusta jugar a “Have you met Andrés?” en el McDonald de Viña) y Jaime; y por último con mi madre.
Las 8 mejores del 2008
Let The Right One In [Tomas Alfredson - Suecia]
En esta pequeña lista de películas abundan buenos guiones, soberbia fotografía, personajes inolvidables, directores iluminados y emociones indescriptibles. Pero sin duda lo que más uno agradece de una película es una historia bien contada, una historia contada como lo hace Alfredson en Let The Right One In.
El mundo está saturado de historias de vampiros (más ahora con el éxito de Twilight), todas ellas con mucha sangre, niños que parecen niñas, niñas que parecen niños, insoportable luz solar, agradables noches oscuras y ataúdes. Let The Right One In tiene todo eso, pero aún así emerge como un aire nuevo dentro del género (y del cine en general), convirtiéndose, sin ninguna duda, en la película que dio que hablar este 2008. Más que mal, bien pocas han sido las películas suecas que han logrado reconocimiento internacional.
Trata sobre Oskar (un guiño a los premios homónimos), un niño de 12 años víctima del maltrato de sus compañeros de colegio (el sobrevalorado bullying). Hace amistad con una nueva vecina, quien llega justamente cuando se inician una serie de asesinatos en el pueblo. Asesinatos cuyo denominador común (mínimo común múltiplo) son los cadáveres desangrados.
Un triunfazo, todo un acierto. Dejen entrar el vampirismo a sus vidas.
¿Dónde la vi?: En un festival de cine sueco.
The Chaser [Hong jin Na - Korea]
Película policial coreana (sí, amo el cine coreano) que venía con el pesado cartel de ser la justa heredera de Memories of Murder (película, también coreana y policial, que es una de las mejores películas que he visto en mi vida, a pesar de que es comedia).
La trama es sencilla: un proxeneta, ex policía, ve que misteriosamente sus “chicas” empiezan a desaparecer cuando son contratadas por un hombre de un recurrente número telefónico. Poco a poco se va dando cuenta que el caso es mucho más siniestro de lo que pensaba. En un principio actúa motivado por el dinero y “salvar el negocio”, pero luego, gracias a la ayuda de una pequeña niña, descubre que las cosas salen mejor si tienes una noble causa en mente.
Entretenidísima, maravillosamente dinámica y sin ningún cabo suelto. Es como 24, ya que la película corresponde a un día en la vida de los personajes (aunque dura 2 horas solamente).
Es de esas pelis que disfrutas livianamente y, sin darte cuenta, terminas viendo los últimos minutos agarrándote la cabeza y sintiéndote totalmente atrapado por una película que en un principio no le tenías mucha fe. En esta parte de las críticas típico que tiran la frase “nada que envidiarle a las películas de acción gringas”. Yo prefiero decir “todo tienen que envidiarle las películas de acción gringas”.
Corea, como siempre, rejuvenece el cine.
¿Dónde la vi?: En el mismo festival de cine sueco.
Man on Wire [James Marsh - UK/USA]
Un documental que habla sobre un sueño imposible. Phillipe Petit, un “alambrista” francés, decide atravesar de la cima de una de las torres gemelas a la cima de la otra caminando por un cable. Un hecho completamente verídico. Es fascinante el personaje y la obsesión que tiene con el Word Trade Center, como se preocupa del más mínimo detalle y como se vislumbra en sus ojos la ambición, la felicidad y el éxtasis de hacer algo que ama.
La película no nos muestra sólo la preparación del acto o la biografía del artista, si no que también nos enseña que si uno realmente quiere algo, por más inútil o personal que parezca, puede hacerse posible si nos rodeamos de gente que quiera ayudarnos. ¿Logrará Phillipe cruzar las torres?
Él no está loco, es un adelantado.
No hay nada más hermoso que lograr una meta inmensa e incluso ser testigo de ese acto te llena de esperanza y alegría. Man on Wire demuestra que hay que vivir la vida en el borde.
¿Dónde la vi?: Otra vez Jaime y su colección de DVDs originales.
Tony Manero [Pablo Larraín - Chile]
Tony Manero generó diversas opiniones este 2008. Por un lado la crítica lo amo, por otro lado la gente lo pifió en el cine (por lo menos eso me tocó a mí cuando la fui a ver). La prensa chilena dice que fue ovacionado en Cannes y lo dio como gran ganador (obviamente antes que se entregaran los ganadores.. parte de la identidad nacional). No ganó nada al final (pero con hacer ruido debieramos contentarnos los chilenos, por ahora), pero eso ya parece una anécdota.
Siempre quedaré con la duda si realmente produjo esa admiración internacional… más que mal la prensa chilena pone de titular “El Inter gana gracias a la magia de Jiménez” cuando Jiménez juega 5 minutos, le hacen una falta que lanza Cambiasso a la cabeza de Julio Cruz, cuyo remate da en el travesaño y luego es convertido en gol (el 4-0) por un taco de Ibrahimovic, mientras Jiménez mira.
De cualquier manera Tony Manero me pareció una excelente película. Dueña de una atmósfera novedosa, un guión soberbio que deja helado a cualquiera y un elenco que no destiñe, incluso ilumina. Para que decir Alfredo Castro, quien se lleva todos los honores.
Mucho la vieron y me preguntaron por el significado de la película. Para mí el amor de Raúl Peralta por Tony Manero representa el fanatismo que muchas personas le tenían a Pinochet (quizás si cambiaran imaginariamente el traje de baile blanco por un uniforme militar…) . Cuando la vi en el cine el público fue incapaz de hacer siquiera esta lectura básica de la obra de Larraín, estallando en pifias y exigiendo le devolvieran el dinero de la entrada.
Y yo, para mis adentros, emocionado con una experiencia que dudo se repita muy seguido. Es lenta, no lo niego, pero a mí eso no me molesta (y es lo que suele gustar en Cannes).
¿Dónde la vi?: En el Hoyts junto a mi hermano Alonso, mi primo Diego y más o menos 20 personas dispuestas a que le devolviernn su dinero.
MirageMan [Ernesto Díaz Espinoza - Chile/USA]
Lo admito: trama lineal, personajes ridículamente exagerados, escenas sobreactuadas y a ratos no es más que un tipo tirando patadas, pero… a quién le importa?!?!?!?!?
MirageMan es lo que todos queríamos, un super heroe nacional, un tipo que envidiamos (¿Quién no ha sentido alguna vez la necesidad de patearle la cara a un flaite?). La película es chistosísima además, haciendo imposible olvidar a pseudo-robin (personaje de culto). La Comedia del Año, sin duda.
Además es tan chilena que da rabia. No sé como podemos vivir en un país así. Dios se apiade de nosotros.
Batman, MirageMan ha quitado tu lugar en este ranking (lástima por Heath Ledger)
¿Dónde la vi?: Compré el DVD original.
La Buena Vida [Andrés Wood - Chile ]
La película chilena del año.
Como ultimamente hay que pensarla tres veces antes de gastar tu dinero en una película chilena (ha salido cada asquerosidad este 2008), fui a ver La Buena Vida al cine por dos razones:
a) Era de Andrés Wood, el culpable tras Machuca
b) Salía una canción de Chinoy (cuyo videoclip ya estuvo en B.A.T.I.G. hace unos meses)
La película tiene tanto vigor y fuerza que ni te acuerdas de Machuca. Además al final agarra tanto vuelo, tanta potencia, que pasas todos los créditos ensimismado en tu asiento encontrando la respuesta a tu vida (mientras suena la canción de Chinoy que no tienes conciencia para escuchar).
Trata sobre 4 historias paralelas, aparentemente sin conexión, dentro de Santiago. La Buena Vida me gusta porque es capaz de retratar nuestra ciudad perfectamente y estoy seguro que en un futuro, cuando nuestros hijos pequeños nos pregunten como era Santiago, sacaremos de la estanteria a La Buena Vida, la esconderemos sin que lo adviertan y sonreiremos angustiosamente mientras señalamos los Blu-Ray de estreno (donde estará High School Musical 12, How Hannah Montanna Stole Christmas, The Incredibles Adventures of Fogell – Season 4, etc ). Porque La Buena Vida es una realidad dolorosa, pero completamente cierta. Resulta incómodo vivir en un país así, pero más incómodo es que pagues una entrada al cine para que alguien te lo recuerde durante dos horas (y te deje mal por el resto de la semana).
Y eso es lo que más rescato de la película de Wood: es esperanzadoramente desesperanzadora.
¿Dónde la vi?: En el Hoyts con mi hermano Alonso.
There Will Be Blood [Paul Thomas Anderson - USA]
Cuando vi esta película (en el décimo aniversario del 7mo vicio) salí del cine pensando en que había ido al pre-estreno de un clásico. No por nada le llamé un “neo clásico instantáneo”.
Disfruté cada segundo de There Will be Blood. Me emocionó y atrajo desde la primera escena.
Sé que muchas veces he escrito “esta es la pelicula de la década” o “después de ésta no deberían seguir haciendo cine”. Esta vez lo digo de verdad.
Es demasiado perfecta.
Sentir que cada toma golpea tu retina y arrasa con tu cerebro es una experiencia impagable.
Esta pelicula ha cosechado muy buenas críticas, pero también pésimas opiniones (fue la gran perdedora de los Oscar 2008). Es que Paul Thomas Anderson arriesga demasiado con este cine. No es un film fácil, es todo menos convencional (de hecho esa debe ser una de las razones del título de la película)
Lo que si está claro es que, cuando el debate de si There Will Be Blood es una buena película o no acabe, todos concordarán en que en el año 2008 vimos nacer a un nuevo clásico. Una nueva piedra en la torre que sustenta la historia del cine.
La cosa es más o menos así:
En los primeros 30 minutos se nos muestra una trama directa, efectiva y apasionante rodeada por una atmósfera de miedo, rencor, peligro, petróleo y sangre. Paul Thomas Anderson toma a dos personajes inigualables (interpretados por Paul Dano y Daniel Day Lewis) y solamente los deposita sobre su película, como cuando uno toma un pajarito indefenso o una mariposa entre las manos y los deja libres en el jardín.
El resto de la película funciona por inercia. Ya está todo instaurado, sólo falta disfrutarlo.
Es una gran sinfonía, un tema que la orquesta confiesa en los primeros minutos y lo lleva a un final inevitable.
A medida que se acercaba el fin sentía ese frío intenso en el alma, esa sensación de escalofríos y pelos de punta. Eso de estar aprisionado en la butaca y no poder siquiera esbozar una palabra.
Inolvidable.
¿Dónde la vi?: En el Hoyts ya que ganamos muchas entradas para el aniversario del 7mo Vicio. Fuimos muchos, como 10 creo. Sólo recuerdo que a la Camila le apestó la película (aunque nunca he sabido de una película que le guste), Carlos y Cepech se rieron como si fuera Ace Ventura y que Fernando se debe haber dormido. Por otro lado a Diego y a Alonso les fascinó (o por lo menos eso me dijeron). Ah! y a la Javi y al César les guardé puesto en la última fila a la esquina. =S
Slumdog Millionaire [Danny Boyle/ Loveleen Tandan - UK/USA/India ]
Slumdog Millionaire cuenta la historia de Jamal, un niño hindú muy pobre (sin casa, ni ropa, ni padres, ni xbox) que logra llegar hasta la última pregunta de “¿Quién quiere ser Millonario?” de su país (no diré si gana el concurso o no… eso sería spoiler… que llega a la última pregunta se sabe desde el minuto 1 de la película ). Supuestamente basada en hechos reales, este film no sólo nos muestra el concurso, si no que la vida de Jamal, denunciando la pobreza que existe en India y que tanto desconocemos.
Sinceramente me sorprendió bastante, al nivel de quedar con una especie de vacío en el alma (el cliché sirve en este caso) y con la cabeza a punto de estallar de emoción. Es que Slumdog Millionaire es más que una película, es una obligación que todo ser en este planeta debiera cumplir.
No he visto todas las películas taquilleras del último tiempo (pensando en los Oscar 2009), pero estoy seguro que Slumdog Millionaire, de la mano de su director Danny Boyle (Sunshine, 28 días después, Trainspotting), se convierte en mi favorita para este año (aunque eso suele traducirse en una espectacular derrota en los premios: la academia nunca me apoya).
Aparte es de esas típicas películas llenas de miseria, violencia, terror y que, paradójicamente, todos salen diciendo: “oh que linda” (o “it’s awesome!”)
¿Dónde la vi?: Iba caminando por una tienda de televisores en navidad y justo la estaban dando.
Ojalá comenten los que se dieron la lata de leer esto (sería entrete ver que les pareció, que lloren si no salió su película favorita, destruyan mi estúpido punto de vista, etc). Lo hice animado por las exigencias del público (muchos y muchas me reclamaron que tenía botada la crítica de cine en B.A.T.I.G.).
Pónganle empeño el 2009 y quizás aparezcan en mi lista. Puedo hacer una categoría de “Mejor Video Casero del año”.
Felicito a la humanidad por haber sobrevivido un año entero sin Jack Bauer , por poco caemos en crisis…
¡Que pasen un feliz 2009!
Powered by:
, 
, 
,
, 
& 
